Symposium | Zirkus und die Avantgarden: Multimediale Technologien und populäre Körpermaschinen
Eine Veranstaltung vom 5. & 6. März 2020
Organisiert von Mirjam Hildbrand und Anna-Sophie Jürgens
Die Aufführungspraxis des Zirkus im frühen 20. Jahrhundert war prägend für die Avantgarden. Dieses Symposium versammelte zum ersten Mal Forscher*innen, die sich aus verschiedenen Perspektiven und geisteswissenschaftlichen Bereichen diesem Thema widmen. Es wurde untersucht, wie die Ästhetiken der Manegenkünste auf das Theater der russischen und westlichen Avantgarden wirkten und mit ihnen konkurrierten, und inwiefern die Arbeiten im Bereich des Zirkus als Inspiration für multimediale avantgardistische Inszenierungen, beispielsweise im Film, dienten. Auf welche Weisen wirkten die Ästhetiken des Zirkus und verwandter Bühnengenres (wie Varieté, Vaudeville, Music Hall etc.) auf Körperkonzeptionen und Schreibstile von Avantgarde-Künstler*innen? Wie haben sich Bühnenkonzeptionen und -technologien der zirzensischen Künste in die Werke der Avantgarden eingeschrieben? Welche Bezüge und Überschneidungen bestanden zwischen den Aufführungspraxen des Zirkus und des Theaters der Avantgarden?
Im Kontext der historischen Avantgarden sollte das Symposium sich den durchaus konkurrierenden kreativen Kräften widmen, die die „Theatralisierung des Zirkus“ und die „Zirzensierung des Theaters“ (Bulgakowa) um und nach 1900 einforderten und entwarfen.
The performance practice of the circus in the early 20th century was formative for the avant-gardes. This symposium brought together researchers exploring this theme from various perspectives and different fields within the humanities. The aim was to examine how the aesthetics of circus arts affected and competed with the theatre of the Russian and Western avant-gardes, and to what extent the circus served as an inspiration for multimedia avant-garde productions, for example in film. In what ways did the aesthetics of the circus and related stage genres (such as vaudeville, variety, music hall, etc.) affect the body concepts and writing styles of avant-garde artists? How did stage concepts and technologies of the circus inscribe themselves into the works of the avant-gardes? How can the interplay between the performance practices of the circus and the theatre of the avant-gardes be defined?
The symposium was dedicated to the competing creative forces that demanded and designed the "theatricalization of the circus" and the "circensation of the theatre" (Bulgakova) around and after 1900.